

El foco de esta investigación reside en la relación (cuerpo - tiempo - acción) en los laboratorios de A/r/tografía Audiovisual con especial atención al desarrollo inesperado de los mismos. El sentido de esta investigación surge al poner a disposición y en diálogo mi relación con el lenguaje audiovisual habitual y los contextos vitales de creación colectiva, buscando resignificar mi práctica personal en el marco de la Investigación Basada en Artes.
Este enfoque ofrece un doble enriquecimiento; A nivel individual, valida la metodología aplicada al permitirme reflexionar sobre mi propia experiencia a través del video-ensayo y sus instrumentos. A nivel colectivo, el proyecto pretende ser un aporte al ámbito educativo al documentar y divulgar los procedimientos de aprendizaje, experimentación, reflexión e interiorización de la teoría metodológica a través de la práctica.
En esencia, se trata de reflexionar a través del registro documental y el ensayo audiovisual en torno a la performatividad dando como resultado una película a/r/tográfica sobre las experiencias vitales de creación colectiva en el ámbito académico para su divulgación y enriquecimiento del campo de la educación artística.
Este proyecto de investigación surge de la motivación personal de indagar y expandir los conocimientos dentro del lenguaje audiovisual a través de la A/r/tografía como metodología educativa. En mi experiencia profesional previa con la videografía en diferentes contextos, el acto de filmar y la experiencia estética (término planteado por John Dewey en 1934) han sido los impulsores naturales de curiosidad, disfrute y aprendizaje.
La investigación se desarrolla de forma empírica en dos Laboratorios Audiovisuales durante el trayecto formativo de Máster; La asignatura Teorías y prácticas sobre el currículum de educación artística desde una perspectiva construccionista y durante la Residencia-Laboratorio LAV (Laboratorios de A/r/tografía Visual) como acciones desarrolladas dentro del PID (Proyecto de Investigación Docente) enmarcadas en el programa de la 11ª Edición de A/r/tográfica, Muestra Internacional de Videonarración Unexpected Method, 2025.
Como señala Roldán (2021), “Las nuevas tecnologías transforman al individuo, modificando su forma natural de ver y expandir el territorio de lo visible para generar una nueva identidad sustentada en el “ser-video”, hasta el punto de tener dos vidas: la que vivimos y la que convertimos en imagen. El registro sistemático de estas se ha convertido en una tarea cotidiana e imprescindible, tan habitual que resulta imposible imaginarnos sin esa cartografía del mundo generada a través de nuestros propios objetivos y monitores.” (p.42).
